Когда мы танцуем, мы разговариваем, но только не на языке слов, а на языке движения. Когда мы танцуем стриптиз или любой другой эротический танец, мы разговариваем о сексе и любви, об отношениях и чувствах. Наше тело знает о чувствах намного больше, чем разум, поэтому когда мы импровизируем, наше тело говорит гораздо больше, чем мы сами осознаем.

Мне захотелось поделиться мыслями об этом после просмотра выступлений учениц и танцоров-преподавателей нашей школы. Чем отличается ученик от учителя? Иногда внешне ничем - та же растяжка, да и техника на высоте после нескольких лет занятий. Однако впечатление может отличаться радикально: кажется, что танец одного - это песня, а танец второго - механическое воспроизведение элементов.

Осознаете ли Вы, о чем говорит каждое движение вашего танца? Почему Вы делаете движения, если не понимаете их смысла? Задумывались ли Вы когда-нибудь об этом?

Когда танцор становится мастером, каждое его движение наполнено глубиной, оно не может быть описано словами, но если вы только знакомитесь с языком эротического танца, постарайтесь понять смысл классических его элементов. Я предлагаю такую классификацию:

1. Подчеркивание красоты тела - движения и позы эстетически-красивые, медленные, руки гладят тело или совершают волнообразные движения.

2. Демонстрация красоты силы тела - акробатические элементы на полу, на стуле, на пилоне.

3. Выражение сексуального желания - движения манят и завлекают, позы открытые, провоцирующие и будоражущие фантазию.

4. Имитация сексуального акта - движения корпусом поглаживают гипотетического партнера или пилон; руки и ноги играют с продолговатыми предметами (пилон, каблук, стул); движения тазом вперед-назад, волной или по кругу медленные или резкие и т.д.

Существуют движения, в которых выражено сразу все выше описанное.

Каждый танцор рассказывает в своем танце неповторимые истории. Если и возможно повторить - то лишь внешнюю форму. Так же Вы не можете сочинить стихотворение, которое кто-то уже сочинил. Если Вы мастерски копируете чей-то танец, не привнося в него своего - нового - смысла, это будет совершенно неинтересное зрелище. Тем более это будет неинтересно, если Вы в душе будете чувствовать напряжение, страх или неприязнь к зрителю - Ваше тело расскажет об этих чувствах, когда Вы будете на сцене.

Очень важно верить в то, о чем Вы танцуете. Если это не импровизация, а постановка, то во время выступления Вы должны прожить каждое движение, как будто Вы его делаете впервые.

Мастерство танца приходит медленно, с каждым выступлением крепнет и оформляется индивидуальный стиль танцора. Поэтому если Вы выступили и чувствуете, что это могло быть гораздо лучше, если Вы только в начале пути, не ругайте себя. Как Вы можете сочинить поэму, если выучили всего лишь сотню слов? Относитесь к занятиям и выступлениям как к одному, но Вашему _ НАСТОЯЩЕМУ _ ПОДЛИННОМУ _ танцу длинною в жизнь.